הקצב:
דף הבית » חדשות » קלרק: ראיון מלאכה, ג'ון האנטר, מיקסר A1

קלרק: ראיון מלאכה, ג'ון האנטר, מיקסר A1


AlertMe

ג'ון האנטרפירסט, מהנדס שמע עצמאי (A1) עבור כיפת הפקות בקנדה, גילה את תשוקתו לאודיו במוזיקה חיה. בסופו של דבר דרכו הובילה אותו לספורט והוא (בימים כתיקונם) מערבב כל משחק ביתי של טורונטו ראפטורס ב- TSN וספורטנט, והוא נסע עם צוות ההפקה כדי לעבוד בכל משחק פלייאוף, כולל גמר ה- NBA ב -2019. הוא עבד כ- A1 למשחק Raptors / Pelicans המפורסם ב- 2018 ב- 4K HDR וסאונד דולבי אטמוס, שהיה הראשון שהופק בפורמטים אלה והופץ בשידור חי לבתי אב בצפון אמריקה.

  1. אנו יודעים שאתה מערבב שמע עבור NBA טורונטו ראפטורס כבר די הרבה זמן, אבל המוסיקה הייתה התשוקה הראשונה שלך. איך הגעת לאודיו מקצועי ולאן אתה נמצא עכשיו?

הדרך שלי לאודיו מקצועי התפתחה מתוך תשוקה לביצוע מוסיקה חיה. לאחר שסיימתי הכשרה באודיו ב- OIART (1999) המשכתי את השכלתי באוניברסיטת טורונטו (Hon. BA 2006), תוך כדי נגינה בגיטרה בלהקה ונחתמתי לחברת תקליטים בעיר ניו יורק. הקלטת אלבום וביצוע סיורים נבחרים לתמיכה באלבום פקחו את עיני להזדמנויות שונות הקיימות במוזיקה ובתעשיית ההפקה החיה. במהלך תקופה זו ערבבתי מוזיקה חיה במחוז ההיסטורי של המזקקה בטורונטו ואני מאמין שזה באמת נתן לי לצ'ופרים לגרום לאותות מוגברים להישמע טוב. עבדתי גם כטכנאי אור-קולי פרילנס במלונות ובמרכזי ועידות וזה לימד אותי רבות על בניית מערכות AV זמניות מהיסוד. בסתיו 2006 התקבלתי לעבודה כטכנאי שמע פרילנסרים על ידי קורטני רוס, מהנדס שמע בכיר במקום הספורט העמוס ביותר בטורונטו (הידוע כיום כ- Arena Arena) שם משחקים מייפל העלים והראפטורס. בין השנים 2010-2019 עבדתי כ- A1 במשרה מלאה עבור Maple Leaf Sports & Entertainment (MLSE). אני עובד כרגע כפרילנסר A1 עבור כיפת הפקות, ממשיך בעבודתי עם הראפטורס, יחד עם אירועי ספורט חיים אחרים ופרויקטים.

האהבה שלי לביצוע מתורגמת ישירות לערבוב כי בסופו של דבר אני רואה את העבודה שלי ככזו שמחברת בין אנשים באמצעות טכנולוגיה. אם אני יכול לתרגם את ההתרגשות של אירוע ספורט חי לאוהדים שצפו בשידור - אם הם יכולים לחוש את ההתרגשות הזו דרך האודיו - אז עשיתי את העבודה שלי בהצלחה. אני מאמין שעירוב דומה לנגינה בכלי; ישנה קצב ויצירתיות הדורשים הקשבה ביקורתית, מיקוד אינטנסיבי ותשומת לב רבה לפרטים.

  1. ביתר פירוט, מה תפקידך הנוכחי בתכנית הראשי A1 עבור הראפטורים?

בנובמבר 2013 התחלתי לערבב את שידורי טורונטו ראפטורס ב- TSN ו- Sportsnet ומאז לא החמצתי משחק ביתי. אני מאמין ערבוב הוא תהליך סובייקטיבי שהופך את הסגנון של כל A1 למיוחד. המטרה שלי היא להביא המשכיות ולכידות ל"מותג השמע "של שידורי הבית של הראפטורס. עם הצפייה והמשאבים שהורחבו במהלך הפלייאוף, התמזל מזלי לערבב כל משחק פלייאוף של ראפטורס, בית ומחוץ, מאז 2014.

תפקידי להבטיח את כל מקורות האודיו החיצוניים, מיקרופוני פרשנים, מיקרופוני שדה משחק (FX), מיקרופונים של קהל / אווירה, וכן מקורות פנימיים (EVS, Spotbox, Chyron וכו ') נבדקים ועובדים כראוי לפני השידור. השידורים שלנו מעט ייחודיים בהשוואה לרוב מופעי ה- NBA האזוריים בגלל מספר הפרשנים; במהלך הפלייאוף, ההצגות שלנו יכולות לכלול עד 12 פרשנים שונים בתפקידים שונים, בתוך ומחוצה לה. (לעיתים קרובות מכונה "מסיבת השעונים" מחוץ לזירת סקוטיאבנק "פארק היורה".)

אני אחראי לכל התקשורת למען הכישרון והצוות. אנו משתמשים במערכת אינטרקום נקודתית לנקודה שתכננתי ב- AZEdit. במהלך השנים שכללתי ושיפרתי את קבצי ה- comms עבור כל מתקן נייד בו השתמשנו.

השידור שלנו מפיק להיטי חדשות וכן מופע לפני המשחק עבור הרשתות בהן אנו משדרים. ברגע שהמשחק מתחיל, אני עוקב אחר פעולת המשחק בצורה חזותית ומאזין באינטנסיביות לרמזים של הבמאי והמפיק כדי שאוכל לספק חווית שמע שתואמת את התמונות המשכנעות על המסך.

  1. האם אתה יכול לתאר זרימת עבודה שמע משודרת טיפוסית שאתה משתמש בה?

בעיניי זרימת עבודה מצליחה של שמע מתחילה בניירת נהדרת, שהיא מפת דרכים עבור ה- A2s ו- A1. אני מנסה לכלול את כל התיקונים במקום וכן טלאי משאיות פנימיות (כלומר קונסולות קלט / פלט, IFB ויציאות תקשורת). חשוב כי ה- EIC (מהנדס בתשלום) ו- A1 יהיו באותו עמוד; אני תמיד מספק רשימת ניתוב שמע עם הקלטות לא מקוונות עבור EVS מפעילים, נתיבי הילוכים ראשיים (M1 ו- M2) והזנות נקיות שונות כנדרש על ידי ה- NBA. הרוב המכריע של משחקי הבית Raptors ב- TSN ו- Sportsnet משודרים בווידיאו 4K המחייב צמד משני של נתיבי שמע עיקריים (M3 ו- M4) המתעכבים (בערך 50 מילישניות) כך שכל הפריטים הארוזים יתועדו על ידי EVS דרך המתג יש סינכרון של אודיו ווידיאו. משחקים נבחרים דורשים עדכונים נקיים של NBA בהם אני מעסיק נתיב העברה שלישי (M5 ו- M6).

אנו משתמשים כיום באודיו אנלוגי (DT12) כדי להתחבר לחדר ה- I / O של מקום האירוע ואני בדרך כלל מאכיל את שידורי ה- FX הפרטיים של A1 משודרים מעל MADI (באמצעות מכשיר סדרת Calrec JM). שוב, אני מקפידה לספק ניירת עבור ביקור A1 כדי שיידעו בדיוק אילו מיקרופונים אשלח להם.

מבחינת מיקום המיקרופון, אני משתמש במיקרופונים של Sennheiser MKH 416 רובה ציד הממוקמים אסטרטגית סביב המגרש, כאשר כל מיקרופון מרים אזור פעולה שונה אך חשוב למגרש. המטרה שלי היא להדגיש את הקפיצות של הכדור בכל הזדמנות אפשרית מכיוון שהעיניים הולכות באופן טבעי אחר המטפל בכדור. ה"ציוץ "של נעלי הספורט על המגרש הוא צליל מפתח נוסף שנאסף על ידי המיקסים של רובה הציד. אני משתמש במיקרופוני Sennheiser MKE 2 lav המודבקים תחת חישוקי הסל כדי להרים את הצליל ה"סווישי "של צילום 3 נקודות או" דאנק "בעל השפעה - עם הגדרות דחיסה קריטיות להשגת האפקט הרצוי. אני מעדיף להשתמש ב -416s בכל מצלמות כף היד, מיקרופונים של קהל סל ומיקרופונים עם קהל גבוה (מותקנים על המצלמה בעקבות המשחק). אני חושב ששימוש באותה רובה ציד עבור צלילי המגרש / הקהל ממש מועיל לשמירה על דימוי צליל אחיד. Sennheiser 416 הוא לא טכנולוגיה חדשה אבל הוא באמת לוכד את התחושה של הכדורסל, לדעתי. אני משתמש במיקרופוני Sennheiser MD46 לכל עמדות פרשני הסטנדאפ מכיוון שהם נועדו לדחות צליל רקע בסביבה רועשת. אני משתמש בשילוב של Sennheiser HMD-25s ו- HMD-26 עבור אוזניות, תלוי בהעדפת הכרוז.

  1. אנו יודעים שהיית A1 עבור שידור ה- RBA Raptors / Pelicans 2018K לשנת 4 שהיה מהראשונים שהופקו בפורמט דולבי אטמוס למשקי בית. איך הרגשת בקשר לזה? מהם האתגרים הגלומים בעבודה במתכונת דולבי, ואילו יתרונות זה הביא?

כשהתחלתי כ- A1, עיבוד צליל היקפי (5.1) עבר במורד הזרם והיה מעורב במתקן של כל רשת - לא נוצר באופן ממולח מקונסולת השמע של הנייד. היה לי הכשרה וידע ב- 5.1 אך לא היה לי ניסיון שידור מעשי. בעיקרון בשידור אחד ביצעתי את הקפיצה מתמהיל סטריאו לדולבי אטמוס (5.1.4). זה היה עקומת למידה תלולה שהייתה כרוכה בכמות משמעותית של הגדרה וניתוב, אבל הייתה לי תמיכה רבה ממייק באביט מדולבי ושני A1s שהיו בעלי ניסיון קודם בפורמטים של דולבי - אנדרו רונדי וג'ון רוטס.

אחד האתגרים העיקריים היה שמירה על איכות תמהיל הסטריאו לספורטנט ו- TSN, תוך מתן תערובת אטמוס מובחנת ל- DirecTV. השידור הראשון של אטמוס היה בנייד "Vista" של כיפת הייצור, המצויד באינטגרציה של תוכנת Calrec Apollo ו- Waves. גלים ממש עזרו עם שילוב מקורות סטריאו עד לערבוב 5.1 ומצלמות מונו לתמונת סטריאו. אפולו מאפשר שליטה יעילה בתערובת אטמוס מכמה סיבות אך ארגונומית בגלל מסנני השכבה הכפולה. יכולתי לגשת במהירות למוזיקה של הקהל ולמקורות אחרים שמאכילים את הרמקולים העליונים בשכבה העליונה של המסננים, כאשר השכבה התחתונה של המסננים מוקצית למוזיקות הפרשנים העיקריות שלי, מיקרופוני FX ומקורות השמעה.

אחד האלמנטים המעניינים ביותר היה ניתוב הזנת הרשות הישירה של הזירה לרמקולים העיליים. הצליל הישיר מעיר באופן מושכל את תשומת ליבו של המאזין מהדימום של הרשות הפלסטינית ומהשתקפויות שיכולות להפשיט את התמהיל ברמקולים LCR.

הזדמן לי להאזין לתערובת ה- Raptors 5.1.4 שלי בתיאטרון "דולבי אטמוס" במטה מיקרוסופט ברדמונד, וושינגטון - החוויה הייתה באמת מדהימה!

  1. מתי התחלת לעבוד לראשונה עם מוצרי קלרק?

לאחר חודשי אימונים במכשירים ניידים עם חברי ג'ון רוטס, שידור הסולו הראשון שלי כ- A1 היה בדצמבר 2011 על "רעם" של כיפת הפקות לשידור של מייפל ליף בטורונטו. משאית זו מצוידת בקלרק סיגמא (עם Bluefin). השנה הראשונה כ- A1 הייתה בהחלט מאתגרת ומלאה בחוויות חדשות, אך ככל שהמשכתי לחדד את כישוריי, כל תמהיל הפך להיות נשמע יותר מפורט ועשיר יותר. האמינות וההיכרות המובנית של קונסולות קלרק נתנו לי את הביטחון בשנותיי הראשונות כ- A1 לנווט בשטח הלא מוכר והייחודי של שידורי ספורט חי.

  1. באילו קונסולות קלרק השתמשתם במהלך השנים ובאילו פרויקטים?

הפעלתי הרבה קונסולות קלרק בעשר השנים האחרונות: S2, סיגמא, אומגה, אלפא, ארטמיס, אפולו ובריו. הפרויקטים העיקריים שלי היו עבור ענפי הספורט והליגות הבאות: כדורסל (NBA, ליגת ה- NBA G, ליגת הקיץ של ה- NBA), הוקי (NHL ו- AHL), כדורגל (MLS ו- USL) וליקרוס (NLL).

  1. מהי דוגמא אחרונה לפרויקט בו השתמשת בטכנולוגיית Calrec?

אחד הפרויקטים העיקריים שלי מחוץ לשידורי הראפטורס הוא לקבוצת הליגה הקטינה של מייפל טורף מייפל - המרליס. השידורים הללו מופקים מסטודיו כיפת הפקות סוויטה 1 באמצעות Calrec Brio ו- RVON לתקשורת. במהלך תקופתיי כ- MLSE A1, עזרתי ביישום זרימת עבודה שמעית שלא תחייב מיסוי יתר על ה- A2 היחיד באתר - הידיים שלהם מלאות בהגדרת תא הפרשנות, מיקי ה- FX של משטח הקרח, קומיקס וכתבי צדדיות / IFBs . אנו סומכים מאוד על ה- EIC שבמקום כדי להטביע ערוצי שמע נפרדים על פני שירותי וידאו מרובים שיוכלו להיות מעורבים באולפן המרוחק. ה- EIC מנתב גם את החזרת השמע עבור הזנות IFB, PGM ו- IS.

אחד האתגרים הגדולים ביותר של REMI הוא חביון שנגרם כתוצאה משליחת אותות לאוזניות הפרשנים מאולפן מרוחק. זה נפתר על ידי ניתוב יציאות IFB יבשות לבריו עם מינוסים מעורבבים נפרדים שהוקצו להעברת נתיבי החזרת שמע. מינוסים אלה משולבים לאחר מכן עם פיצול של כל אחד מהמיקרופונים של המגיבים באופן מקומי באמצעות DirectOut Andiamo MC-1 במקום.

ה- Brio הוא קונסולה אידיאלית לגודל ייצור זה. הפריסה של הקונסולה הופכת אותה לנגישה עבור אורחי A1 הנשכרים לערבב את ההצגה כשאני מוקצה לתפקידים אחרים. המטרה שלי הייתה ליצור זרימת עבודה הגיונית עם תיוג קונסולות ברור, כך שכל A1 יכול לטעון את הקובץ שלי בלי הדרכה ספציפית לתצוגה או שאצטרך לבנות קובץ מאפס.

  1. מהם היתרונות הטכנולוגיים של קונסולות קלרק שבהם אתה משתמש?

נראה כי כל הקונסולות של קלארק מעוצבות עם השידור A1 בחשבון, אך העיצובים החדשים יותר (ארטמיס, אפולו, סוממה, בריו) ידידותיים במיוחד למשתמש. במקרים רבים, A1s נמצאים תחת סיבוב זמן לבנות מופע מקובץ ברירת המחדל של קונסולה. קונסולות Calrec מאפשרות למשתמש ליצור ולארגן ביעילות ערוצים חדשים (פריסת Fader), לנתב את המקורות / היעדים באופן ברור ולהעתיק ולהדביק הגדרות במהירות. עיבוד ה- EQ והדינמיקה עברו התאמה עדינה על הקונסולות החדשות יותר והסאונד הכללי הוא די שקוף - נקי, ברור ופריך ללא גזירה. תכונת ה- Automixer שימושית להפליא; אני משתמש בו בכל מיקרופוני הפרשנים, אבל זה קריטי במיוחד כשיש לי פאנל של ארבעה פרשנים שמשתמש במיקרופונים במגרש כדורסל בזירה רועשת.

  1. מה היו אבני הדרך הטכנולוגיות העיקריות בהן חזית בזמנך באודיו משודר וכיצד שינו את מה שאתה עושה / איך אתה עובד?

לדעתי, הצגתו של קלרק לקונסולות ארטמיס ואפולו היוותה אבני דרך משמעותיות בשמע משודר, מבחינת מפעיל. רמת השליטה והקלות בבניית קובץ חדש בקונסולות Artemis / Apollo באמת מאפשרת ל- A1 יותר זמן להתמקד ביצירת הצליל.

המעבר לשידורי אינטגרציה מרחוק (REMI) היה גם הוא משמעותי. הייתי בקומת הקרקע בבניית ייצור REMI קטן יותר אך חסכוני עבור שידורי טורונטו מארלי כאמור לעיל.

דולבי אטמוס הוא אבן דרך חשובה נוספת בהתפתחות האודיו המשודר. ככל שהביקוש לאטמוס גדל והתשתית לספק את התוכן הזה מתרחבת, אני מאמין שיהיה ניסויים נוספים במתכונת טבולה זו.

  1. האם אתה יכול לדבר איתנו דרך הפרויקט שהכי נהנית לעבוד עליו ו / או שבאמת בולט בקריירה שלך?

גמר ה- NBA ב -2019 הוא ללא ספק האירוע המרגש והבלתי נשכח בו הייתי מעורב. הראפטורס הם קבוצת ה- NBA הקנדית היחידה, כך של- TSN וספורטנט היו הזכויות להפיק ולשדר את כל משחקי הפלייאוף בקנדה. היה מרגש לגלות שתמהיל האודיו שלי נשמע ברחבי הארץ במספרים מאסיביים - בערך 20.5 מיליון צופים או 56% מהאוכלוסייה הקנדית צפו בגמר ה- NBA לשנת 2019 או חלקם. עם "מסיבות שעונים" ו"גני היורה "המאורגנים בערים ברחבי קנדה, הרגשתי חובה גדולה לגרום לשידורים האלה להישמע מלאים ומלהיבים ככל האפשר.

לאורך הפלייאוף עבדתי בצמוד עם מחלקות האודיו מ- TNT ו- ESPN ולמדתי המון מהוותיקים בתעשייה. מכיוון שערבבתי את ה- FX הפרטי שלי ולא לקחתי עדכון IS מורכב, הייתי זקוק לשליחות פרטניות של מיקרופונים של קהל ומשפטים, כמו גם לעדכוני מסיבות עיתונאים. מכשירי ה- A1 מהרשתות האמריקאיות הללו היו מאוד נעימים ועזרו להבטיח שיהיה לי כל מה שצריך בכדי לייצר תמהיל נהדר לשידור הקנדי.

להיות בסן פרנסיסקו עם הקבוצה אחרי שניצחו בגמר ה- NBA זה הטבת התפקיד שלעולם לא אשכח. הייתי גם אחד מאנשי הצוות המזל שקיבלתי טבעת אליפות NBA בהתאמה אישית על ידי הארגון.

  1. מהן המחשבות שלך על AoIP ואיפה אנו נמצאים ומה המשמעות שלה לעתיד?

אני נרגש מההזדמנות לצבור ניסיון רב יותר עם AoIP ולהשתמש בו לפרויקטים בעתיד הקרוב. אני מבין ש- eSports היא ענף מסיבי שצומח באופן אקספוננציאלי ואני מקווה להיות מעורב יותר בפרויקטים האלה. אני רואה בהתפתחות שידורי eSports פלטפורמה נהדרת להמשך פיתוח ויישום של מוצרי AoIP.

מבחינת דגמי השידור המסורתיים, אני רואה את ה- AoIP כמתקנים משדרגים תשתיות ישנות. זה כמובן לא יקרה בין לילה, כך שיהיו ככל הנראה מערכות היברידיות במקום. כמפעילה, אני מברך על כל טכנולוגיה שעוזרת לייעל את עבודותינו כדי שנוכל לרכז את מאמצינו במלאכת הערבוב. כמו בענפים רבים, מקומות עבודה מסוימים יאבדו לאוטומציה, אך אני מאמין שאחרים ייווצרו כתגובה לדרישות שונות. אימונים יהיו מרכיב מרכזי שיעזור לאנשים להסתגל לאקלים חדשים אלה.

  1. איך אתה רואה שמע מתפתח בחמש השנים הבאות?

כידוע, הענף נודד לעבר פתרונות מבוססי IP לבקרת שמע, רשת והפצה. עם הרבה ספורט חי בהמתנה בצפון אמריקה כתוצאה ממגפת COVID-19, אני משתמש בזמן כדי לחקור את השינויים הרבים המתרחשים בענף שלנו. עם בריתות בתעשייה כמו AIMS וסטנדרטים טכניים כמו AES67, הייתי אומר שאנחנו בידיים טובות להשיג "יכולת פעולה הדדית" בין תשתיות קיימות לטכנולוגיה מבוססת IP חדשה יותר.

תקוותי היא שגידול של הפקות מרחוק ושמע לפרישה יאפשרו ליצרני תוכן לשדר / להזרים אירועים נוספים, מכיוון שלטכנולוגיה זו יש פוטנציאל להפוך את כיסוי האירועים בשידור חי לחסכוני יותר. המגיפה העולמית שאנו חווים דוחפת את פיתוח הייצור המרוחק עוד יותר כתגובה לצורך מיידי. עם זאת, ברגע שבטוח לחיות בספורט חי אני מאמין שתמיד יתקיימו אירועים שדורשים מתקנים ניידים. למיקום יחידות ייצור ניידות בסמיכות לאולם יש הרבה יתרונות, כולל אלה בלתי מוחשיים שיכולים להשפיע על התחושה והקצב של שידור.

אני מחשיב את עצמי בר מזל כשעובד לצד צוות ההנדסה הבקיא ב- Dome Productions שתמיד מבקש לחדש ולהתנסות בטכנולוגיה חדשה בתקווה להעביר התלהבות למעריצים, באשר הם.


AlertMe