הקצב:
דף הבית » מומלצים » המראה והצליל של "בוש" (מאמר 3 מתוך 3)

המראה והצליל של "בוש" (מאמר 3 מתוך 3)


AlertMe

תמונה מאחורי הקלעים של בוש צוות, עם המחבר מייקל קונלי השני משמאל בחזית ואת המפיק, סופר טום ברנרדו מימין לקונלי. המפיק בפועל פיטר יאן Brugge (בכובע) הוא ישירות מאחורי קונולי ברקע.

שני המאמרים הראשונים בסדרה זו התמקדו בתרומת הבמאים והסרטים שמעניקים אמזון פריים וידיאו בוש לסדרות טלוויזיה את המראה הכהה והגרגירי הייחודי שלה. (הסדרה מבוססת על הרומנים הבלשיים של מייקל קונלי, שהוא גם מפיק בכיר בתוכנית.) בפרק האחרון הזה אני אדבר עם האמנים שנותנים למופע את הצליל הייחודי שלו, החל מהסדרה ' המלחין המוסיקלי ג'סי ווצ'יה.

המוזיקה בוש צריך לשקף את האווירה החשוכה והטעונה רגשית של הסיפורים שהסדרה מספרת. למרבה המזל, ווצ'יה, שעבד בעבר על למעלה מ -60 סרטים עלילתיים, עמד באותה אתגר. הוא סיפר לי איך הצטרף לצוות היצירתי של הסדרה. "כשהצטרפתי לטייס היינו במצוקת זמן", הסביר. "היו לנו כשישה ימים לעצב את סגנון המוזיקה ואז להבקיע את כל הפרק. רץ המופע אריק אוברמיר והמפיק פיטר יאן ברוז 'הגיעו לאולפן שלי והיו לנו את הדיונים הקלאסיים האלה על מה בוש אווירה מוזיקלית צריך להרגיש. דיברנו במונחים של סרטים אחרים, מוסיקה וספרים, דיברנו על שכונות שונות בלוס אנג 'לס וכיצד הם הוצגו בסרטים ותוכניות טלוויזיה לאורך זמן. מהמפגש הראשון היה ברור שהם לא רוצים סוג של נושא מלודי מסורתי. הם רצו בוש כדי לקבל סוג מוסיקלי יותר או אימפרסיוניסטי של בד מוסיקלי. המוסיקה תהיה קשורה למאבקים הפנימיים ולתהליכים הנפשיים ולא לפעילות הגופנית הנראית על המסך.

״הלכתי לכמה ימים והגעתי לרוב הציון של הפרק הראשון. למזלי, הם אהבו את זה. התהליך היה קל מכיוון שהם ידעו מה הם רוצים ולקחנו את הזמן לדבר על זה באמת. הצלחתי למצוא את הגישה הנכונה להצגה. לאחר מספר עונות פיתחנו יכולת רבה לתקשר על המוסיקה. הדמויות של התוכנית גדלו ועברו הרבה. כעת יש לנו כל כך הרבה חוויות והרפתקאות להפיק מנקודת מוצא לדיון במוזיקה. "

כשנשאל על מה שמייחד את בוש מפרויקטים אחרים עליהם עבד, הגיב ווצ'יה: "הדבר הראשון שקופץ החוצה הוא 'היישום הנבון של קו תחתון'. כל עונה של בוש דומה מאוד לספר עם פרקים, ולא לסדרת פרקים. במובנים רבים זה כמו סרט בן 10 שעות. זה מאפשר לנו להמשיך את סיפור הסיפורים ביחס גבוה יחסית של 'פרט' ל'קצב התקדמות '.

"במסגרת האפיזודית שלנו, זה מפנה זמן להתמקד בהיבטים שונים של הדמויות והיחסים. זה גם מאפשר לנו לעקוף רבים מרגעי המוזיקה המקובלים והמחויבים של 'בלש רצח' וליצור משהו שאני מכנה 'ברן בוש'. הכוויה נוצרת כאשר הסיפור זורם ללא הפרעה ומתח בונה ובונה ופתאום יש ריאליזם מוגבר ומודעות לנסיבות הדמות ולתחושת המיקום. לעתים קרובות כשמוסיפים מוסיקה למשוואה, יש לה נטייה לשחרר את המתח הבנוי הזה ולהעביר את מצב סיפור הסיפורים מפרוזה לשירה. אחד האתגרים העיקריים שלי בתכנית הוא כיצד להצטרף לדרמה מוזיקלית, לספק את המימד הרגשי הנוסף או פונקציה לסיפור, לצאת החוצה ועדיין לשמור על הצריבה. בוש כמו להראות יש דרך ייחודית של שחיקה קדימה ולהכפיל את ההימור על ההימור. על ידי שימוש במוסיקה ביישומים מכוונים מחשבה, ולא בדרכים הקונבנציונליות שנקבעו, אנו יכולים להביא משהו חדש לז'אנר. הרבה מחשבה נכנסת למקום שבו המוסיקה מתחילה ומפסיקה בוש".

הזכרתי לווקסיה שבזמן שהאזינו למוסיקה שלו בוששמעתי קטעים שמזכירים את ברנרד הרמן וקטעים אחרים שהזכירו לי את ג'ון בארי, במיוחד בשימוש במיתרים. שאלתי אם לשני המלחינים האייקוניים האלה הייתה השפעה על יצירתו. "בהחלט!" ווצ'יה ענתה. "הציונים של ברנרד הרמן לסרטי היצ'קוק השפיעו מאוד על התבגרותי. נהג מונית, פרנהייט 451, ו סחרחורת עולים לעתים קרובות למדי בזכרוני המוזיקלי. השימוש של הרמן בלוקים החוזרים הזריזים שלו ובהרכבים והתזמורות הלא שגרתיים שלו מעורר השראה בלי סוף. יש גם אווירה במוזיקה שלו שאומרת 'ישן' הוליוודבאופן שאף אחד אחר לא עושה בשבילי ואני לפעמים מנסה לשלב חלק מזה בוש כחלק מקרקוע אותנו לוס אנג'לס/הוליווד סביבה.

"ג'ון בארי קלע את נעורי. הערצתי את ג'יימס בונד כילד וראיתי את הסרטים מאות פעמים. עד כמה שאני אוהב את כתיבת המיתרים שלו, מה שבאמת הביא אותי היה מרקם העץ והוויבר שלו. אחד המהלכים האהובים עלי ביותר היה הדרך שהוא יכול להפיל אותך לעולם אחר לגמרי באופן מיידי, בין אם אתה הולך פתאום מתחת למים, במורד סמטה חשוכה או לאפס כוח משיכה.

"אני חושב שבין מלחינים לסרטים יש סוג של ביטלס נגד סטונס שקורה עם ג'ון וויליאמס וג'רי גולדסמית '. תמיד הייתי קבוע בצוות צורף. צ'יינה טאון היה חלק גדול מהדיון הראשוני שלנו בוש ומעולם לא התגברתי על כך. בדרכי שלי, אני מנסה לעבוד בחלק מההשפעה הזאת במכשור, באווירה ובנוגעים קטנים אחרים. צ'יינה טאון במקור היה הציון הנכון תקופה וכולם שונאים את זה. גולדסמית נכנס עם רסקורה מהירה ואכזרית ועשה משהו כה נועז ולא שגרתי. אני מנסה לשאת את הלקח הזה איתי בכל פעם שאני מתיישב לכתוב.

"מלחין אחר שהשפיע עלי מאוד שלדעתי מופיע ב בוש המוזיקה היא Toru Takemitsu. השילוב שלו בין אלמנטים מוסיקליים 'מחוספסים וחלקים' 'ושילוב המוסיקה לצלילים הסביבתיים הם שיעורים שאני משתמש בהם לעתים קרובות בתוכנית. כשאני צופה בסרטים שלו, אני עדיין מהופנט מהקורים שהוא שוזר בקשתות הסיפור. השילוב שלו בין ההשפעה האימפרסיוניסטית הצרפתית למוזיקה היפנית המסורתית הוא לחלוטין לא ניתן לעמוד בפני. גם המיקום של המוסיקה שלו, הערכים והאקזיטים מדהימים כמו המוסיקה עצמה. "

אמרתי גם לווסיה שאני מתרשם מהשימוש שלו בהקלטות של אמנים אחרים בוש. מעט ליווי מוזיקלי שלדעתי היה נוקב במיוחד היה בתחילת הפרק "דם מתחת לגשר" (עונה 3, פרק 5), כאשר שני בלשי משטרה מבקרים אישה כדי להודיע ​​שבנה נמצא נרצח. הסצינה לוותה בהקלטה העגמומית של צ'רלי האדן של "הולכים הביתה". שאלתי את ווצ'יה כיצד הוא מחליט מתי ואיפה להשתמש בהקלטות הקיימות בציונים שלו. "זה 100% מייקל קונלי," הוא הגיב. "יש לו אהבה עמוקה וידע למוזיקת ​​ג'אז. הוא אפילו הכין סרט תיעודי על הסקסופוניסט פרנק מורגן קול הגאולה. מייקל קונלי יודע מי שיחק על איזה אלבומי ג'אז כמו שילדים עם שיער עבות יודעים סטטיסטיקות בייסבול בסרטים ישנים. הרבה מהבחירות המוזיקליות בתערוכה מגיעות ממש מתוך הספרים שלו. הארי בוש הוא חובב ג'אז גדול ויש הפניות תכופות לחלקים מסוימים של שירים מסוימים בספרים.

"זה אחד החלקים האהובים עליי בתוכנית. אני כל כך אסיר תודה שאנחנו זוכים להשתמש ברשומות האמיתיות. זה יוצר אווירה כל כך חמה ומלכותית ומורכבת. זה מבטא את הארי בוש בצורה כה מושלמת ויוצר עומק כה רב לאופיו ולהצגה הכללית. זה גם מאוד עוזר לי לשמור על הקורס כנקודת נגד למוזיקה שאני יוצר. להיות באותה מסגרת כמו הטיטאנים מלהיב. לפעמים אני אתקשר לאחי, שהוא גם מוזיקאי, ואומר “מה אני עושה? הו כלום ... רק לכתוב רמז שיוצא מכמה קולטריין! "

ווצ'יה פרט על המכניקה של הקלטת המוסיקה שלו. "עַל בוש וברוב התווים שלי, אני מנגן בעצמי בכל הכלים חוץ מקטעי החצוצרה, "הסביר. "התמהיל האמיתי של מכשירים מוקלטים אמיתיים לווירטואליים הוא בערך 60/40. אני גם עושה את כל ההנדסה והערבוב. אני אוהב לנגן מוזיקה ואני אוהב הנדסה.

"עבור צגים, אני משתמש ב- PMC IB1, Genelec 1030 וכמה רמקולים זעירים של Auratone. כמעט הכל נרשם באמצעות צמד מגברי BAE 1084 עם ה- Bootsy Mod לשני ממשקי אפולו של UA. אחד האפולוס מיועד להקלטות והשני מוגדר כ- patchbay לאוסף מעבדי האות החיצוניים שלי מסוף שנות ה -70 ואמצע שנות ה -80. יש לי Korg SDD-3000, Roland RE-201 Echo Space, לקסיקון PCM60, 70 & 80, ו- Eventide H3000 שהוגדרו כמשלחי עזר מ- Digital Performer. הנשק הסודי הוא לקסיקון פריים טיים 93 משנת 1979. אני משתמש בו כדי ליצור כל מיני טקסטורות יפות ודוגמאות עם זיכרון העיכוב העצום של 256ms. בעיניי, זה היצירה המוזיקלית ביותר של ציוד לעיבוד אותות חיצוניים שתוכנן אי פעם. זה יותר מכשיר מאשר עיכוב.

"אני מאוד נהנה מהנדסה, אז עם השנים אספתי כל מיני קדם מגברים, מדחסים, רכיבי EQ ומיקרופוני סרט מוזרים. מבחינתי, צבע הצליל הוא לעתים קרובות יותר אמוציונלי מהצלילים בפועל. אם אין לי את הצליל הנכון, אף אחד מהתווים לא ירגיש נכון, אבל עם הטון הנכון התווים פשוט קופצים אליך והמוזיקה מתחילה לכתוב את עצמה. יש לי גם מצב סינתטי מודולרי 'חסר שליטה' בו אני משתמש לפעמים כמקור קול עם VCOs שונים משלו, אך בעיקר כאזור עיבוד אותות חיצוני. זה כיף מאוד. סינטיסים מודולריים מבחינתי הם מחוללי רעיונות טהורים ואנחנו באמת בעידן זהב עם כל כך הרבה מעצבים מבריקים שיוצרים מודולים חדשים. זה טעון יצירתי להסתובב ממסך המחשב לזמן מה ולהלך לאיבוד בתוך הכאוס האינטואיטיבי הראשוני הזה.

"באופן אידיאלי אני רוצה להשקיע זמן רב ככל האפשר בתחילת כל פרויקט באיסוף צלילים ומרקמים העשויים לשמש בניקוד. אני תמיד מחפש את צליל החתימה הזה. לפעמים זו שרשרת אותות שיוצרת 'את מצב הרוח', לפעמים זה מכשיר וירטואלי חדש שיצרתי ב- Reaktor או בנק של הגדרות קבועות מוגדרות מראש שיצרתי בסינת '. לפעמים זו לוטה בת 15 מיתרים ממצרים שהרגע קיבלתי ב- eBay שהוקלטה עם המיקרופון הנכון. "

——————————————————————————————————————————————————— ————————

במאמר הראשון בסדרה זו, הבמאית לורה בלסי בחרה במחלקת הסאונד "המדהימה" של הסדרה לשבחים כשדיברה על צילום לוקיישן. "הופתעתי עד כמה הצליל בסופו של דבר שקלתי עד כמה חלק מהמיקומים שלנו רועשים להפליא," אמרה.

חבר מרכזי במחלקה זו הוא מערבל הצלילים סקוט הארבר, CSA, אשר פירט על הקשיים אליהם התייחס בלסי. "להגיע לדיאלוג נקי ברחובות עסוקים ובעולם בכלל זו משימה שאנחנו מנסים לפתור לעיתים קרובות בוש," הוא אמר לי. "כמו כל ההפקות שמצלמות במקום, אנו מנסים לשלוט על מה סביר ולתת רצועות דיאלוג מוצקות לאחר ההפקה שיעזרו לטלגרף את המילים והסיפור. אנו עושים זאת באמצעים חיצוניים כמו בקרת תנועה וכן שימוש ליברלי במיקרופונים אלחוטיים. בנוסף, שיתוף הפעולה של מחלקת המצלמות הוא חשוב מאין כמוהו, כך שנוכל למנוע את הדחף לצלם עדשות רחבות ומהודקות בו זמנית. זה מונע את הבעיה הנשמעת לעתים קרובות לראות זריקה רחבה בזמן ששומעים את הלווליאר של שחקן הדוק וקרוב, שנשמע מנוגד למה שרואים. ללא עזרתם של מנהלי הצילום של התוכנית, הדבר לא יתאפשר בשום רמה, ופטריק קיידי ומייקל מקדונו מבינים את מכלול המטרה ולספר את הסיפור בקונצרט.

“ליבת המערכת בימינו מורכבת מקליט Aaton Cantar X3 שאין שני לו, שהפך את התהליך והעבודה לזריזה ביותר, חזקה ובלתי מתפשרת מבחינה קולית. מבנה הצליל והגבר אפשר לי להתערבב בצורה אגרסיבית וחמה יותר מאשר בעבר איזה פוסט אוהב לראות ולשמוע. כמו כן, אני אוהב את שרשרת המטא-נתונים המשולבת, כמו גם את הדרך הגמישה ביותר בה ניתן לבנות את המערכת כולה. אנו משתמשים במערכות אלחוטיות Lectrosonics עבור בומים, כמו גם שחקנים שאנו מחברים באמצעות מיקרופונים DPA 4071 או 6061. ה- DPA משתלבים היטב עם מיקרופוני הבום שלנו ומתקנים היטב בכל הארונות השונים שאנו פוגשים. על עמודי הבום אנו נוטים להשתמש בסנהייזר MKH 50s, Schoeps CMIT או Sanken CS3e כדי למשוך יותר בהתאם לצורך. "

——————————————————————————————————————————————————— ————————

אוהדים של בוש ישמח לדעת שהסדרה כבר התחדשה לעונה השישית. ב ראיון עם טמפה ביי טיימס בחודש אפריל, קונלי גילה כי העונה הבאה תהיה מבוססת על הרומן 2007 שלו תצפית, אבל, הוסיף, "עם כמה עדכונים. זה התבסס על טרור; עכשיו זה כרוך בטרור פנים. " יהיו גם כמה אלמנטים מהרומן האחרון של קונלי של קונלי לילה קדוש אפל, מרמז על המשך ישיר של סיפור העלילה שהוקם בסוף עונה חמישית, בו הארי החל לבדוק את הרצח הקור של בתה המתבגרת של אליזבת קלייטון (ג'יימי אן אלמן), מכורה לסמים שנתקל בה כשהלך סמוי כדי לפרוץ חוקי מחבט אופיואידים. אני בטוח שאני מדבר בעד כל אוהדי הארי בוש (ומייקל קונלי) כשאני אומר שאני מצפה בדאגה לעונה השישית (ובתקווה שלא האחרונה).

 

ניתן לראות חלק 1 מסדרה זו כאן ו חלק 2 כאן. אני רוצה להודות לאלי לי, עופרת של פרסום ב- Amazon Prime Video, על עזרתה שלא יסולא בפז בהפיכת סדרה זו של מאמרים אפשריים.


AlertMe
דאג קרנצלין